潮汕人看戲，都喜歡看喜劇。合家團圓或者科舉得中衣錦還鄉的戲最合老百姓的心水。然而，好看好聽而又有內涵容易引起人們深思的戲，卻主要還是以悲劇為主。戲曲之中，那些悲嘆、泣訴的曲子最是好聽，君不見潮汕地區最為流行的潮劇開臺折子戲《京城會》，盡管是一折團圓的戲，卻是用悲調喜唱。

  　  某一日跟一位朋友在閑聊，突然談到了前幾年我創作的一個潮劇折子戲《伯牙哭墳》，這位朋友直言說，你這個戲不好演，演了沒有人看！為什么呢？沒有彩頭。哭！好頭彩，誰愿意去看哭戲！這位朋友還告訴我，他家里的人都喜歡看戲，但是每逢節日的時候，家里最忌諱《張春郎削發》。《張春郎削發》算是潮汕地區家喻戶曉的經典潮劇了，不知道這位朋友為何要忌諱，后來聽他解釋，覺得好笑。卻是因為劇中有唱“南無阿彌陀佛”，按照他們的思維，潮汕地區念南無阿彌陀佛的一般都是在“做功德”！

   　 這件事算是比較特殊，但是無形之中卻折射出潮汕人的一個喜劇情結。潮汕人是一個苦難的族群，這個移民族群從中原遷徙而來，每個人帶著背井離鄉的鄉愁，沿路歷經離散，好不容易到了潮汕地區穩定下來繁衍，卻又陷入人多地少的困境，為了謀生，有些人不得不漂洋過海，“拍起包裹”又再開始新的遷移。千百年來，骨肉離散的苦痛深深地刻錄在潮汕族群心中，渴望團聚、盼望團圓的念頭形成基因，世代傳承。據說當年演出潮劇《漢文皇后》的時候，劇中竇廣平因錯手殺人被押到刑場問斬，當時在香港演出時候，一些觀眾要求將該劇改為喜劇——皇帝一道御旨傳下，竇廣平無罪釋放，與漢文皇后姐弟團聚。悲劇至少還有反思余地，喜劇就俗了，一笑而過罷了。

  　 看看潮汕地區的幾個經典劇目吧，《蘇六娘》是個悲劇，男女淫奔，免不了按照當時的鄉規族法被浸豬籠，在潮劇舞臺上，只能做到蘇六娘與郭繼春各自逃出家庭，并安排兩個人上京赴考，再無下文。《陳三五娘》之中，估計很少有人知道結局是五娘在陳三家里投井而亡。潮劇到鄉村演出，還會受到很多陳腐觀念的限制，特別是年底到春節這段期間的戲劇，更是需要喜劇。某些姓楊村落，絕對不演出與楊家將相關的題材，因為楊家男丁征戰幾乎殆盡，雖然為國家立下汗馬功勞，世代傳頌，但是終究是彩頭不好。

   　  戲是人做出來的，該怎么做，關鍵在人。但是生活終歸是生活，不可能按照人的意志進行。趨吉避兇，是人之本性，潮汕人喜歡喜劇，是無可非議的，但是也應該要明白悲劇的內涵與力量。《辭郎洲》、《文天祥》、《袁崇煥》這幾出戲都是悲劇，其中不乏經典動聽的唱段，每次聽后總能引起一些思索。俗話說，花無百日紅，人無百年好。曲折起伏的道路更加漫長，酸甜苦辣才是人生。

   　  希望潮劇能夠創作一些更多有內涵的悲劇。